《艺术电影叫好也要叫座·光明日报》阅读理解题及答案

阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

影视作品理应通过精湛新颖的艺术表现手法潜移默化地走进广大观众的情感深处，浸润他们的心灵。然而，令人遗憾的是，在文化消费日趋多样、媒介环境日新月异的环境下，部分创作者的观念未能与时俱进，对作品的定位仍停留在“观念的传声筒”层面，主题先行、题材陈旧、剧情高悬等问题层出不穷。即便某些作品拥有一定的艺术质量和思想内涵，也往往因表现手法、选材内容无法契合新时代观众的观赏需求，而难以被市场接纳。因此，影视创作在弘扬主旋律的同时，更应当注重时代性，聚焦真实的社会现实、贴近观众的日常生活，艺术地呈现中国人艰苦奋斗的故事和丰富的情感世界。

从受众接受心理来说，现实题材影视作品由于刻画的是平凡人形象、流露的是普通人情感、表达的是个体与国家间的休戚与共，因而更容易被接受。近期热播的电视剧《都挺好》《少年派》，以家庭、情感生活为主线，展现了现代都市人的生活样态。这些看似普通的小事，实际却与整个时代图景相关联，相呼应。针对大众普遍关切的领域和问题，影视作品用智慧的方式做出了解答，给出了方向，让观众能够从中汲取经验、反思生活，从而不忘初心、砥砺前行。

（摘编自《影视创作应积极为社会发展赋能》，2019年8月7日《光明日报》）

材料二：

材料三：

近年来，艺术电影在实现创作者理念、开拓创作艺术空间的同时，运用新的创作思维和营销手段来提高主流观众的认同度。众多作品在直面复杂现实、执着艺术创造的同时，加强与普通观众之间的对话交流，在坚守个性表达与传播主流价值之间找到了平衡。创作者植根现实生活，表达对经济发展社会变革、文化传承的清醒认识和独特思考。对社会热点话题敏锐捕捉、深度探讨，并尝试站在以人为本的立场上，与观众尤其是年轻人互动交流。这些努力能有效提升艺术影片的精神高度和思想深度，引发更多观众的情感共鸣，从而产生更深远的社会影响。

当下大多数艺术电影放映走的仍是主流商业院线之路。虽然偶有“爆款”，但整体市场占有率偏小，一些质量上乘之作无法获得与其艺术水准相当的票房成绩。为了吸引受众，使其文化价值在被欣赏解读中充分释放、艺术电影必须依靠营销宣传的力量。从顶层设计出发，加大政策扶持力度，创新发行方式和放映机制，借助平台发行、联合发行、单线发行等手段，打造以艺术电影院线和网络付费点播平台为特色的艺术电影放映体系。利用电影节展的舞台，从选片、布展参展、版权交易和获奖影片的国际推广、国内放映等方面入手，帮助艺术电影佳作的创作发行。同时在全球化电影体系中汲取发行放映新经验，尽可能在符合中国国情的基础上，缩短全球首映和国内放映的时差，为艺术电影海内外“热销”创造可能。利用“互联网+”新思维和大数据云计算等科技新手段，从影片定位、目标群体的细分入手，激活艺术电影营销思维，创新营销手段，整合新媒体社交平台、互联网众筹平台和在线票务等资源，进行精准营销。尤其要善于发挥社交媒体的优势，增加艺术电影口碑传播的速度和覆盖面，注意舆情搜集和趋势分析，积极引导网络评论走向潜移默化地感染潜在观众，稳步提升全民艺术电影的欣赏水平和审美标准，进而反过来促进艺术电影更好地走向市场。

（摘编自《艺术电影叫好也要叫座》，2019年7月31日《光明日报》）

1. 下列对“国产影视作品”相关内容的理解和分析，正确的一项是（   ）

A. 国产影视作品面临的当务之急是解决适应文化消费、媒介环境的变化，不断创新表现手法，契合新时代观众的观赏需求的问题。

B. 国产影视作品创作者的观念还需要不断与时俱进，因为主题先行、剧情高悬的影视作品，其艺术质量和思想内涵一定不尽如人意。

C. 国产影视作品的成功者，无不聚焦真实的社会现实，关注平凡人的生活，传达普通人的情感，表达个体与国家之间的休戚与共。

D. 国产影视作品不但不应回避大众普遍关切的领域和问题，而且应当充分发挥艺术的教育引领作用，让观众获得有益的教育和启迪。

2. 下列对材料相关内容的概括和分析，不正确的一项是（   ）

A. 影视创作既要为社会发展提供正能量，还要适应市场需求，因为影视作品只有被市场接纳才能最大限度发挥其社会功用。

B. 2012年到2019年，国产电影数量和总票房并未同步，数量占比总体呈现出上升趋势，总票房占比则有升有降，整体稳定。

C. 创作者敏锐捕捉深度探讨社会热点话题所表达的对世界的清醒认识和独特思考，是艺术电影区别于其他影视作品的价值。

D. 目前艺术电影的市场表现并不尽如人意，受众量小、面窄，市场占有率低，导致其文化价值没有在被欣赏解读中充分释放。

3. 如何使艺术电影既“叫好”又“叫座”?请结合材料分条概述。