《浅论寿山石雕刻工艺的创新·王光平》阅读理解题及答案

阅读下面的文字，完成下面小题。

自古以来，每一个历史时期都有人们喜爱、崇拜的艺术题材，经过历史积淀、充实、完善，成为代代传承的传统艺术。这是思想文化的精华，具有深厚的基础、深远的意义和极强的生命力。但是随着社会的进步，必须有新的表现、新的发展。而雕刻艺术只有不断创新、不断丰富，拥有时代的意义，才会永葆艺术魅力。

谈到寿山石雕的艺术创新，其题材广泛，包括历史人物、民间故事、神话传说等。但创新并不是凭空想象，而是在传统的基础上创新。例如，清代玉雕大师杨玉璇的“审曲面势”，正是“在依赖于日积月累的精神涵养，勤学苦练，在活泼的心灵飞跃而又凝神寂静的体验中，自然能空灵动荡而又深沉幽渺”。雕刻师不仅要学习继承传统，还要敢于创新，不断创新，更要敢于超越前人、超越自己，寿山石的雕刻创作，在继承传统技艺的基础上，通过运用繁简适度、疏密有序、以少胜多等艺术处理手法，可以使作品达到生动自然、富于生命力的美的境界。

寿山石雕作品是否具有艺术美感效果，取决于石质性能能否被艺人合理地运用并发挥其最大的作用。每种玉石都会有一定的瑕疵，寿山石也不例外，常见的寿山石中往往会存在斑点、裂痕、画线等缺陷，这些就要求艺人在具体的雕刻中，要把石质的优点放在首要位置并充分利用，做到神似、巧色。巧妙利用瑕疵创新，瑕疵也会变成美的一面。寿山石不注重追求造型或形体上的相同，它更强调表现出一种神似，即顺应石质的形态，表现了天人合一的艺术风格。

寿山石雕刻工艺流传千百年，已形成了独具一格的巧雕风格。其工艺的创新，在很大程度上是巧雕风格的创新。在雕刻界，寿山石雕最注重的是“相石取巧”，即雕刻艺人的构思要根据石材的形状、纹理及色彩等特点，做到因材施艺、因势造型、因色取巧，这样才能把石材的自然色相与雕刻艺人的高超技艺巧妙地结合在一起。艺术品雕刻，主要体现在以一个部位或一种形态作为基点或主体，其他部位或形态予以呼应，对不同的质与不同的色，协调布局，构成主次分明、错落有致的统一性，而不是杂乱无章、形态扭曲的粗制滥造。

每一块寿山石都是有灵性的，都有自己的“生命”和“语言”。中华传统文化积淀了丰富瑰丽的国学资源，多姿多彩的民间文化也构成了一个巨大丰富的中华文化资源宝库，雕刻家要强化自觉意识，从中汲取营养、获得灵感，寻求心灵的契合，让寿山石雕刻艺术具有恒久的生命力。

（摘编自王光平《浅论寿山石雕刻工艺的创新》，有删改）

1. 下面对文章内容的理解与分析，不正确的一项是（   ）

A. 传统艺术是思想文化的精华，是经过历史积淀、充实、完善之后，代代传承下来的艺术题材，具有深厚的基础、深远的意义和极强的生命力。

B. 寿山石的雕刻创作之所以能够达到生动自然、富于生命力的美的境界，是因为它运用了繁简适度、疏密有序、以少胜多的艺术处理手法。

C. 虽然寿山石往往会存在一些自然形成的缺陷，但是对这些缺陷和瑕疵的顺应与利用，反而体现了一种天人合一的艺术风格。

D. 寿山石雕刻工艺的创新很大程度上是巧雕风格的创新，最注重“相石取巧”，要考虑石材的形状、纹理及色彩等特点。

2. 下面各项对原文论证的相关分析，不正确的一项是（   ）

A. 本文作者就寿山石雕刻工艺的创新基础、途径、方法等问题，表达了自己的观点。

B. 第二自然段运用类比论证，论证了寿山石创作要“在传统的基础上创新”的观点。

C. 第三、四自然段从多角度论证了合理利用寿山石石材本身特点进行创作的方法。

D. 文章对寿山石创新过程中应用的技法和雕刻家应有的艺术创作意识都表达了自己的观点。

3. 根据原文内容，下面的说法正确的一项是（   ）

A. 只有雕刻艺人对雕刻艺术不断创新、不断丰富，寿山石雕才能打破传统的束缚，从而有新的表现、新的发展。

B. 寿山石雕的艺术创新题材并不是凭空想象的，而是由包括历史人物、民间故事、神话传说等在内的许多素材构成的。

C. 雕刻艺人只有把石材的自然色相与雕刻技艺巧妙地结合在一起，才能够做到因材施艺、因势造型、因色取巧。

D. 寿山石雕艺术品的雕刻讲求主次分明、错落有致的统一性，而不是杂乱无章、形态扭曲的粗制滥造。