《第二单元 舞剧音乐（一） 欣赏 场景 拿波里舞曲 火鸟之舞 祭献之舞 圆舞曲 波列罗》公开课优秀教案下载（七年级下册）

《第二单元 舞剧音乐（一） 欣赏 场景 拿波里舞曲 火鸟之舞 祭献之舞 圆舞曲 波列罗》公开课优秀教案教学设计（七年级下册）

在欣赏过柴可夫斯基、斯特拉文斯基和“ 古典芭蕾音乐之父”德里勃的经典芭蕾舞剧音乐之后，本课我们将目光转向二十世纪的法国芭蕾音乐，欣赏法国作曲家拉威尔创作的芭蕾舞音乐的杰作《波列罗》。波列罗的欣赏以节奏练习入手，让学生掌握波列罗舞曲的节奏型。赏析乐曲时，让学生听辨A、B不同主题给我们带来的不同感受。分辨乐器音色，使学生对音乐情绪有所把握，通过不断变化的音响效果体会《波列罗》赋予人们内心向上的精神。

学情分析：

初二学生相对较活跃，好奇心强，对音乐的敏感和表现欲都比其他年级要高一些，所以我采取节奏练习，竖笛演奏，视唱主题等来解决难点问题，让学生们真实有效地学会新知识；教学过程中多聆听、多演唱，让学生们有充分的时间领略理解管弦乐作品的内涵和魅力；利用小组合作方式，挖掘学生内在潜力，增强自信。在环环相扣的课堂过程中，力图以丰富的教学内容和生动活泼的教学形式、激发学生对音乐的兴趣，以达到理想的鉴赏效果。

授课类型：

欣赏课

教学目标:

1.感受音乐情绪的变化，并能从音乐力度、情绪的变化中体会到《波列罗》能够赋予人们内心向上的精神。

2.熟悉并能够哼唱主题旋律，了解乐曲主要的音乐创作手法；逐步让学生掌握分析音乐的能力。

3.了解波列罗节奏特点。学握波列罗的节奏型，了解相关的音乐要素与音乐情绪间的关系；结合音乐要素，让学生感知乐曲所表达的情绪。

教学重点与难点:

1.通过聆听音乐,拍出乐曲中小军鼓的节奏型。

2.引导学生聆听各种乐器出现的顺序,了解不同的乐器音色。

3. 通过分析音乐要素了解《波列罗》的创作手法、音乐表现手法等知识。

教学准备:

多媒体课件、钢琴。

教学过程:

一、导入

芭蕾艺术孕育于意大利，诞生于17世纪的法国宫廷，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期在俄罗斯进入最繁荣的时期。芭蕾在近四百年的长期历史发展过程中，对世界各国影响很大，至今已成为世界各国努力发展的一种艺术形式。通过上节课的欣赏我们了解到音乐在芭蕾中的重要作用是由号称“古典芭蕾音乐之父”的德里勃创作的《葛佩莉娅》以后才得以彰显，而今天我们要继续欣赏的一部法国芭蕾音乐的杰作。首先请观看一段特殊的芭蕾表演，在2008年北京残奥会开幕式上，表演了芭蕾舞蹈《永不停跳的舞步》，舞蹈表现了一个在2008年5月汶川地震中失去一条腿的芭蕾女孩在逆境中怀揣着成为舞蹈家的梦想，勇敢面对挫折的故事。

相信同学们都对舞蹈和音乐中传达的那种坚持不懈、不屈不挠的精神所震撼。思考：音乐的力度变化？几拍子？舞蹈所用的音乐就是法国著名作曲家拉威尔的一首芭蕾音乐杰作--《波列罗》。今天就让我们走进管弦乐作品《波列罗》。

【设计意图:让学生了解芭蕾舞发展的脉络，对感知舞剧音乐风格的变化提供必要的帮助。通过《永不停跳的舞步》这段以《波列罗》作为背景青乐的舞蹈，深化对形式音乐表现力的认识，从视频中感受音乐的魅力和震撼，从而为欣赏作品做好铺垫。】

二、欣赏《波列罗》

1.乐曲及作者简介。

(1) 曲作家简介。《波列罗》是法国作曲家拉威尔应西班牙芭蕾舞女演员鲁宾斯坦夫人之约创作的舞蹈音乐，创作于1928年，是拉威尔舞蹈音乐方面的一部最优秀的作品，同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。

莫里斯·拉威尔( Maurice Ravel，1875--1937)，著名的法国作曲家，印象派作曲家的最杰出代表之一。拉威尔作为印象派音乐家则大大发展了印象派音乐的表现力。

莫里斯·拉威尔在1875年3月生于法国南部靠近西班牙的一个山区小城，拉威尔生下后不久全家便迁居巴黎。拉威尔从小接触音乐：七岁开始学钢琴，十四岁进 巴黎音乐学院 系统学习。