湘美2003课标版《第一课什么是美术作品》优质课教案设计

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2、在我们日常生活中，我们会经常发现一些美的东西，如：美好的形象，比方说女神范冰冰，那个花瓶很美；她穿的衣服很漂亮；他画的画很美；他的字写的很好看等美好的事物和美好的形象，那么什么是美呢？

什么是审美：是人们一种特殊的心理活动。审是人们对美丑的评判。

美是使人们感到愉悦的一切事物，它表现为人们对某一事物的看法。

新授：

1、美是怎样产生和形成的？

同学们，幻灯片上两个雕塑作品美吗？美还是不美？你们觉得哪一个更美？为什么？你们对这两幅作品有什么看法？这两个雕塑作品的名字都是古希腊罗马神话里代表爱与美的女神维纳斯，

一个人对美的观念的形成是源于人们的生活实践。例如：美丽、崇高、善良、庄重、幽默、真实等等，在生活实践形成了自己的审美观念

《维林多夫的维纳斯》， 高约10厘米，宽5厘米，这尊小圆雕发现于奥地利摩拉维亚 的维林多夫山洞中，距今已有约三万年的历史了。 这尊雕像头部和四肢雕凿的十分笼统，脸部特征基本忽略，头发均匀地卷曲排列在整个头部上，但胸部突出，腹部宽大，女性特征被强调得极其夸张,人们推测它很可能是当时母系氏族社会崇拜的偶像，表达了早期人类渴望种族繁衍的愿望。同时，它也是旧石器时代母权制社会观念的反映。这尊雕像被公认为是人类雕塑艺术的开端。

米洛的维纳斯?又叫断臂维纳斯，是一尊大理石雕塑，她身高2.02米，创作于公元2世纪。她是希腊的 美神 ，不知倾倒了多少崇拜者，她的周围每天挤满了观众。她半裸着身躯，极为端庄、自然，被认为是表现女性美的最杰出的作品。由两块大理石拼接而成，两块大理石连接处非常巧妙，在身躯裸露部分与裹巾的相邻处。艺术魅力： 端庄健美 、? 比例耐人寻味 、 丰满而圣洁 ，柔媚而单纯，优雅而高贵，现在收藏在卢浮宫里，成为卢浮宫的“镇馆之宝”。优美，一百多年一直被公认为希腊女性雕像中最美的一尊。她像一座纪念碑，给人以崇高的感觉，庄重典雅；亲切，体态万方。丰满的胸脯，浑圆的双肩、柔韧的腰肢，都呈现出一种成熟的女性美。她既有女性的丰腴妩媚和温柔、庄严和慈爱，雕像的躯体采取螺旋状上升的趋向，略微倾斜，各部分的起伏变化富有音乐的节奏感；下肢用衣裙遮住，从舒卷自然的衣褶中显示出人体的动态结构，给雕像增添了丰富的变化和含蓄的美感。

美的形式法则的产生

刚才我们看了西方的雕塑作品，现在我们来看看中国古代的陶器（图片展示），器物造型中上小下大、重心在中轴线上、左右对称比较美。

双耳三足壶泥制红陶，三足，双耳上有穿孔，纹饰较为简洁，这是目前所见到的最早的彩陶

双耳尖底陶瓶 细沙红陶，是当时的汲水工具，腹侧有两耳可系绳，距今约6000年，设计美观，实用性很强，体现了当时仰韶人的智慧。。

人面鱼纹彩陶盆：新石器时代仰韶文化的代表作品。

　　这些陶盆上的装饰是一种由人面与鱼纹组合为一体的奇异图像。这种人面鱼纹盆由细泥红陶制成，这种装饰应与古人某种原始信仰和巫术活动有关。这种人面鱼纹也应具有祈求生殖繁衍的含义。不过许多人考虑到这件彩陶盆出土时是作为小孩瓮棺的顶盖，而且其他文化遗址中又从未发现类似的彩陶盆，因此主张这人面鱼纹很可能就是半坡氏族公社的图腾。

一是它的体量要比普通的盆大多了，直径四十多厘米、高度接近二十厘米，二是陶泥的质感特别细腻，颜色还很鲜艳，盆底还泛着黄色光芒，仰韶文化距今约有7000年了，那时的古人真的有什么制陶的秘诀吗？三是纹样非常精细，总以为原始文化比较粗犷，但是看到人面和鱼纹的线条，流畅而又有力度，粗犷中带着沉稳的气度。边圈的图案工整细致，一看就是精心制作的作品。用途除了图案反映原始人的生活之外，它还是当时部落的图腾崇拜，仰韶文化流行一种瓮棺葬的习俗，把夭折的儿童置于陶瓮中，以瓮为棺，以盆为盖，埋在房屋附近。寓意为巫师请鱼附体，进入冥界为夭折的儿童招魂。

比如说青铜器中的炊煮器，如鼎、鬲等，往往器型较大，并且都是有足的，便于在下面燃火煮食；而食器的主要目的是用来盛食，所以器型较小，造型上突出盛食的部分，如簋、豆等；酒器主要是用来盛酒和饮用，所以器型相对较小，便于盛酒和抓握，如觚、壶、爵等；而水器主要是装水的容器，如盘、鉴等。

彩绘船形壶此壶形状像船，两肩上各有半环耳可以系绳。在船腹处用黑彩绘有网状纹饰，像张挂鱼网，应与当时人的渔猎生活有关。

旋涡纹彩陶四系罐制作十分精致，图案异常精美。线条匀实，纹理繁复，构图精细，布局规整。纹样波浪起伏，涡漩流动，极其壮美，充分显示了马家窑彩陶的艺术造诣，可称为中国彩陶最杰出的代表作之一。

从追求造型逐渐发展到绘制图案和纹样，并将纹样按照一定的比例和大小、通过均衡、对称、交差、连续，是发现美和创造美的过程。 从古代的彩陶青铜器制作中逐渐形成美的观念 美的观念形成主要是经过形象思维活动，由具象概念发展而形成为意象，再由意象发展成为美的观念

小结：

审美观念是在人们的生活实践中产生的，而美的形式法则则是在生产劳动中形成的，将美的观念与相应的形式法则运用于生产、生活乃至艺术创作中，就产生了美术作品。

3、美术作品的含义

初步认识美术作品的实用性和审美性的联系

①、美术家为了审美目的创作的作品。 －纯美术作品，是指仅能够供人们观赏的独立的艺术作品，比如绘画，雕塑等。作者:杰克逊·波洛克(1912-1956年)是美国行动绘画艺术的鼻祖。