《第四课对客观世界的主观表达--走进意象艺术》新课标优质课教案设计

《第四课对客观世界的主观表达--走进意象艺术》新课标教案优质课下载

采取观察、对比、分析的教学方法引导学生思考艺术家的创作观点与视野，让学生学会观察的两个角度，并通过“意象之我”作品来表达自己的情感，观点等。

3、情感态度与价值观：

欣赏中外的意象美术作品，激发学生的爱国情怀，增强民族自豪感。理解意象艺术在美术作品中更倾向于美术家心内真实，形象更集中、更典型的表现力和形式美感，提高欣赏水平。

二、重点难点

教学重点

使学生分清意象艺术与具象艺术的区别，并初步分辨什么是意象艺术，以及意象艺术的主要特征，从意象艺术的艺术形象和艺术语言、意图方面来辨析意象艺术。

教学难点

通过对比观察绘画作品，解释什么是意象艺术以及如何理解意象艺术。任何艺术都存在艺术家的主观表达，而且有的意象艺术也可以是具象的，这就容易使学生混淆。因此在教学中就要强调意象艺术在艺术形象上的怪异性，以及艺术家对主观意念——感觉和意图的表达。

三、教学准备

多媒体教学设备、课件，学生课前摄影、P图软件，上传摄影作品。

四、教学过程

教学活动

一、【导入】

课前三分钟，课件循环播放2014年南京艺术学院张新权教授“风云迹”画展，让学生初步感受意象艺术作品；常州本地，2015年常州博物馆举办敦煌艺术展，其中也有很多意象艺术作品。

对比《无名女郎》和《戴帽子的妇人》，指出美术作品并非完全是对客观现实的“如实”再现，还可以突出表现作者的主观表现意图，它已成为艺术家关注的主要方面，例如马蒂斯的画更注重自己对客观世界的主观表达，我们把这样的作品归类于意象艺术作品。

进入主题：对客观世界的主观表达——走进意象艺术

二、【活动】“为什么有的美术作品形象怪异？”

例如作品《格尔尼卡》和《哭泣的女人》

按照一般人的理解，所谓美术就是要画得“像”，否则就会觉得“不真实”，对于不像的作品，自然就会产生排斥的心理，觉得无法理解，尤其是对那些变形、夸张的作品。画得“像不像”是否是你作为判断作品好坏的唯一评判标准呢？这个标准并不具备唯一性。现在，请大家跟我一起以新的艺术眼光和角度去赏读和理解这一类意象艺术作品。

展示法国圣维克多山实景照片和塞尚的《圣维克多山》绘画作品

通过比较，发现照片和画很不一样，为什么画成这样呢？1882年以后，塞尚隐居小镇，专心地画起家乡埃克斯附近的风景。他深深地为圣维克多山的壮观景色所吸引。这一幅画中有一座雄伟的大山，画中的各种色彩之间和谐共处，画风独特，但似乎很难直接找到画家如此画山的答案，让我们借助其它作品来理解。

展示1669年荷兰画家维米尔的画作《学者》，请同学观察一处画家根据自己的主观愿望处理过的小细节，具象艺术作品也可以有主观能动性，但总的来说，画面仍以客观再现为主。

展示17世纪荷兰静物画（传统的写实作品：风格逼真、立体、真实），而到了塞尚呢？展示塞尚静物画作品，画家的主观意识占据了上风，他如果觉得苹果往左移舒服，就往左移，盘子也可以是不对称的，用来填补左侧的空白空间，塞尚认为：“画画并不意味着盲目地去复制现实，它意味着寻求各种关系的和谐。”他为了追求画面有秩序的布局，寻求各种关系的和谐而放弃个体的独立和真实性。这就是画家告诉我们在绘画时如何思考的答案了。从塞尚开始，西方画家由追求真实地描画自然，开始转向表现自我，开始出现近现代各艺术流派，给后来毕加索的立体主义、结构主义和抽象主义以启发，被誉为“现代绘画之父”。

其实，从很早的时候开始，人们就已经认识到美术不仅可以再现客观世界，而且更可以表现艺术家的个人情感、观念和意识。

这一点认识十分重要，因为它的进一步发展，就是使人们把艺术家主观表现的能动性，提高到更加突出的地位，当这种主观能动性被强调到至高无上地位的时候，就为艺术家自由地表现打开了方便之门，就产生了那些经过艺术家主观意识改造的，各种各样与我们现实中看到的世界不同的艺术形象。